Разговор о творчестве норвежского композитора Эдварда Грига предполагается в рамках темы «Западноевропейская музыка конца XIX века», которая входит в программу предмета «Начальная история музыки. Зарубежная музыка» Дополнительной предпрофессиональной программы учебного предмета «Музыкальная литература» в области музыкального искусства «Фортепиано», «Струнные инструменты», «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты», «Хоровое пение» сроком обучения: 8 лет; 8 лет с дополнительным (9) годом обучения и/или 5 лет; 5 лет с дополнительным (6) годом обучения.
Тема занимает два урока по 1,5 часа и подразумевает домашнюю работу. Кроме учебно-просветительской цели данное занятие призвано активизировать знания, полученные на уроках музыкальной литературы прошлого учебного года по теме «Романтизм в искусстве», что актуально в преддверии итогового экзамена по курсу.
Эпоха романтизма (активизация учебного материала):
Романтизм — художественное направление в искусстве, постепенно пришедшее на смену классицизма на рубеже XVIII–XIX веков.
– Возникновение новых национальных композиторских школ: композиторы стремятся открыть « национальное своеобразие », опираясь на народное творчество — фольклор, впитывая фольклорные богатства своей страны одновременно беря за опору творчества профессиональное искусство и опыт западноевропейской музыки. Эпоха романтизма — время формирования национальных композиторских школ . На музыкальной карте Европы появляются новые страны: Польша (Шопен, Монюшко), Венгрия (Лист, Эркель), Чехия (Сметана, Дворжак), Норвегия (Григ), Россия (Глинка) [6].
– Интерес к прошлому (легенды, сказки, фольклор). Сказочная фантастика[1]
Музыкальная культура Норвегии:
– С середины XIX века период подъема экономической жизни страны, рост национальной культуры (до этого страна находилась в подчинении Дании (1380–1814 гг.), Швеции).
– Литература Норвегии и Г. Ибсен. Национальный норвежский театр и драматурги Г. Ибсен, Б. Бьернсон. Начало концертной жизни Норвегии.
– Изучение фольклора, самобытности родной страны. Первые национальные композиторы, деятели культуры: Х. Хьерульф (создатель норвежского романса), Р. Нурдрок (композитор и дирижер), Й. Свенсен (композитор и дирижер); скрипач и композитор, основатель Национального театра в Бергене (совместно с Г. Ибсеном) Уле Булль. Деятельность этих музыкантов подготовила почву для творчества Э. Грига.
– Национальные черты музыки: танцы — гангар, халлинг, спрингданс. Инструментальные наигрыши — слотты, пастушеские наигрыши. Народные инструменты — луза, гигья, мунхарп, селье, приллархорн и др. Жанры народных песен — колыбельные, шуточные, состязательные, рыбацкие, старинные баллады и др.
– Э. Григ — классик норвежской музыки, на основе норвежского фольклора создававший свои произведения, принесшие искусству Норвегии мировое признание. Григ «возглавил» национальное романтическое направление в музыке.
«Я почерпнул богатые сокровища народных напевов моей родины, и из этого клада, являющееся непочатым источником норвежского духа, я пытался создать норвежское искусство» [1, 357 ] .
Жизненный и творческий путь:
Эдвард Хагеруп Григ (15 июня 1843 г. Берген, Норвегия — 4 сентября 1907 (64 года) Берген, Норвегия)
Композитор, дирижер, пианист, музыкально-общественный деятель.
Детство и годы обучения в консерватории (1843–1862):
– Состоятельная семья. Отец — британский консул, мать — концертирующая пианистка, первые уроки получил от матери. Выступает с концертами в качестве пианиста.
– 1858 г. — поступление в консерваторию в Лейпциге (центр немецкого академизма). Занятия у И. Мошелеса, Э. Венцеля, М. Гауптмана. Благотворное влияние концертной жизни Лейпцига. 1862 г. — окончил консерваторию, возвращение на родину.
Жизнь в Копенгагене:
– 1863 г. — переезд в Копенгаген (центр музыкальной жизни Скандинавии). Занятия с датским композитором Н. Гаде.
– Изучение скандинавской литературы, искусства. Знакомство и сотрудничество с Г. Хр. Андерсоном (посвящен сборник романсов «Мелодии сердца»), А. Мунком, Рикардом Нурдроком, Бьёрнстьерне Бьёрнсоном.
– Женитьба на Нине Хагеруп (певица), ставшей не только супругой, но и прекрасным интерпретатором сочинений Грига. Музыкально-педагогическая и критическая деятельность.
– 1864 г. — совместно с Нурдроком и датскими музыкантами организовал музыкальное общество «Евтерпа», пропагандируют произведения композиторов Скандинавии.
– 1866 г. — знакомство с Г. Ибсеном. Начало широкой общественной деятельности Грига как артиста-просветителя, представителя национальной культуры.
– «Поэтические картинки» ор. 3, «Юморески» для фортепиано, Соната для фортепиано (единственная), Первая соната для скрипки и фортепиано, Первая симфония, песни.
«У меня точно глаза раскрылись! Я внезапно постиг всю глубину, всю ширину и мощь тех далеких перспектив, о которых не имел до того понятия; тут лишь я понял величие норвежского народного творчества и собственное мое призвание и натуру» [1, 376 ] .
Жизнь в Христиании (ныне Осло, 1866–1874):
– 1871 г. — вместе с композитором Юханом Свенсеном основал концертное общество «Музыкальная ассоциация Христиании» (ныне Филармоническое общество город Осло). Наряду с классикой они старались привить интерес и любовь слушателей к произведениям современников — Шумана, Листа, Вагнера, имена которых ещё не были известны в Норвегии, а также к музыке норвежских авторов.
– Фортепианный концерт, Вторая соната для скрипки и фортепиано, первая тетрадь «Лирических пьес», цикл «25 норвежских народных песен и танцев» для фортепиано ор. 24 (итог знакомства со сборником фольклора Л. М. Линдемана).
– Увлечение театральными жанрами. Музыка к драме Ибсена «Пер Гюнт»: успех и первая популярность в Европе.
Европейское признание Грига:
– Получение пожизненной государственной стипендии; прекращает педагогическую деятельность, сосредотачивается на творческой деятельности.
– Переезд в Тролльхауген (вилла, выстроенная по заказу Грига недалеко от Бергена).
– Концертные поездки по городам Германии, Англии, Франции, Голландии, Швеции.
– 1898 г. — организация в Бергене Первого музыкального фестиваля норвежской музыки (проводится поныне).
– Баллада для фортепиано, Струнный квартет соль-минор, «Норвежские танцы» для фортепиано в 4 руки ор. 35, сюита для фортепиано «Из времен Хольберга», Соната для виолончели и фортепиано, Соната № 3 для скрипки и фортепиано, «Лирические пьесы» (2, 3, 4 тетради).
Последний период творчества (1890-е гг.):
– 1893 г. — присуждено звание почетного доктора музыки Кембриджского университета.
– 1896 г. — награжден орденом Почетного легиона.
– Сочинение фортепианной и вокальной музыки, 6 тетрадей «Лирических пьес», обработки народных мелодий, вокальные циклы.
– 1905 г. — автобиографическая повесть «Мой первый успех».
– 1906 г. — звание почетного доктора музыки Оксфордского университета. Последнее сочинение четыре псалма для баритона соло и смешанного хора acapella , статья «Моцарт и его значение для современности».
– 1097 г. — большая концертная поездка по городам Норвегии, Дании, Германии. Смерть (Берген).
«Лирические пьесы»:
(характеристика, прослушивание, устный аналитический разбор)
– Григ — мастер миниатюры.
– «Лирические пьесы» как «музыкальный дневник» композитора.
– Разнообразие содержания и жанров (элегия, ноктюрн, вальс, колыбельная, песня, ариетта, пьесы–портреты, пьесы–пейзажи; норвежские народные жанры — гангар, халлинг, спрингданс).
Для Грига — композитора и пианиста «Лирические пьесы» оказались естественной формой высказывания. Разнообразие тематики, лаконизм, миниатюрность.
Рекомендуемый музыкальный материал:
– «Вальс», «Норвежский танец», «Листок из альбома» (ор. 12, 1 тетрадь)
– «Колыбельная» (ор. 38, 2 тетрадь), «Птичка» (ор. 43, 3 тетрадь)
– «Гангар», «Шествие гномов», Ноктюрн (ор. 54, 5 тетрадь)
– «Свадебный день в Тролльхаугене» (ор. 65, 6 тетрадь)
Каждую прослушанную пьесу анализировать устно: обозначить черты норвежской музыки, соотнести с западно-европейскими жанрами.
Домашнее задание:
Составить жанровую таблицу «Лирических пьес» Эдварда Грига по следующему плану:
- Жанры норвежской музыки, танцы.
- Тема родины.
- Пьесы–портреты (здесь же сказочные существа из норвежского фольклора).
- Жанры западноевропейской музыки.
- Пейзаж (здесь же животный мир), картины–зарисовки (в том числе сцены народной жизни).
- Пьесы, связанные с вокальным началом.
Дополнительно:
1-я и 2-я сюиты из музыки к драме Ибсена «Пер Гюнт»
Сюита «Пер Гюнт» — камерно-симфоническое музыкальное произведение, специально написанное к одноименной театральной пьесе Генрика Ибсена в 1875 году (соч. 23). Премьера постановки пьесы (вместе с музыкой Грига) состоялась 24 февраля 1876 года в Христиании.
Изначально партитура состояла из пяти актов и содержала 26 музыкальных номеров. Но потом большая их часть была утрачена вплоть до 1980-х годов. В настоящее время 8 наиболее популярных музыкальных композиций составляют 2сюиты.
Сюита № 1, соч. 46
– 1. Утреннее настроение («Утро» — вступление к четвертому акту пьесы Ибсена, рассказывающему о странствовании Пера в Африке, воспоминания о Норвегии).
– 2. Смерть Озе (смерть матери Пера, третье действие драмы).
– 3. Танец Анитры (четвертое действие драмы, Анитра — девушка из арабского племени — пляшет и поет перед «пророком» Пером Гюнтом).
– 4. В пещере горного короля (второе действие драмы, Пер попадает во владения Доврского деда — горного короля).
Сюита № 2, соч. 55
1. Плач Ингрид (второе действие драмы, Ингрид — девушка, невеста, которую соблазнил и бросил Пер; драматизм, смятенность).
2. Арабский танец.
3. Возвращение Пер Гюнта.
4. Песня Сольвейг (Одна из сцен четвертого действия, повествующего о странствиях и приключениях Пера Гюнта в Африке, переносит зрителя в Норвегию. На сцене зимний лес и избушка Сольвейг; действие ограничивается лишь песней Сольвейг о бесконечности ее любви; светлая лирика).
Рекомендуемый музыкальный материал : «Утро», «В пещере горного короля», «Песня Сольвейг».
Рекомендовать к просмотру «Гномы и горный король» — российский рисованный мультфильм (1993 г., «Фантазия на тему Эдварда Грига»). В фильме использованы пьесы: «Утро», «Шествие гномов» и «В пещере горного короля». Режиссёр Инесса Ковалевская [7].
Иллюстрации к драме Саввы Бродского, Николая Рериха.
Заключение
«Творчество Эдварда Грига впитало в себя типические черты норвежского музыкального фольклора — эпических и лирических песен скальдов, мелодий пастушьего альпийского рога, трудовых и бытовых песен. Этот фольклор формировался на протяжении многих столетий, и его особенности закрепились в XIV-XVI вв. Немалую роль в них играло воспроизведение образов природы, персонажей норвежских народных сказаний (например, «Шествие гномов» и «Кобольд» из «Лирических пьес», «В пещере горного короля» из «Пера Гюнта»).
Норвежская народная мелодика отмечена рядом характерных особенностей, которые определили своеобразие музыкальной стилистики Грига. В инструментальной музыке мелодические линии часто развиваются сложным орнаментом в наслоении форшлагов, мордентов, трелей, мелодических задержаний. Эти приемы народного скрипичного музицирования закреплены во многих танцевальных пьесах Грига.
Григ часто использовал свежо звучавшие в его время ладовые обороты — дорийский, фригийский. Они способствовали обогащению его гармонических приемов, среди которых альтерации, необычное сочетание тональностей, хроматическое нисхождение баса, частое применение органного пункта» [3, 298 ].
Рекомендуемые иллюстрации [7] :
Рис. 1. Нина Хагеруп и Эдвард Григ в период помолвки, около 1867 г.
Рис. 2. Тролльхауген, дом-музей Эдварда Грига
Рис. 3. Эдвард Григ в 1891 году. Портрет кисти Эйлифа Петерссена
Рис. 4. Иллюстрации С. Бродского
Рис. 5. Декорация Н. Рериха
Литература:
- Айзенгардт Ф. Эдвард Григ. — М., 1938.
- Гуревич Е. История зарубежной музыки. — М., 1999.
- Друскин М. История зарубежной музыки. — Вып. 4. — М., 1983.
- Музалевский В. Эдвард Григ. — Л., 1935
- Музыкальная литература зарубежных стран. — Вып. 5. — М., 1984.
- Привалов С. Зарубежная музыкальная литература. Эпоха романтизма. — СПб., 2008.
- Материал интернет энциклопедий: Википедия и http://www.belcanto.ru.
[1] Фантастический мир из легенд Норвегии населен множеством необычайных существ: гномы, тролли, кобольды, эльфы, великаны, домовые, водяные, бабочки и др.

