The article deals with developing ideas about children’s book illustrators in older preschoolers. Based on an analysis of psychological and pedagogical literature and the requirements of the Federal State Educational Standard for Preschool Education, it is argued that introducing the artist’s personality and style effectively introduces children aged 6–7 to art. The article reveals age-specific features of aesthetic perception, functions of book illustration, and methodological conditions for organizing work with children.

Keywords: preschool education, children aged 6–7, artistic and aesthetic development, book illustration, illustrators, introducing to art.

Введение

ФГОС ДО и ФОП ДО уделяют особое внимание художественно-эстетическому развитию дошкольников. Среди средств приобщения к искусству важное место занимает детская книга, прежде всего её иллюстрации. Однако на практике знакомство с книжной графикой часто ограничивается поверхностным рассматриванием картинок, а личность художника остаётся «невидимой» для ребёнка, что обедняет восприятие и снижает интерес к искусству. Возникает противоречие между потенциалом творчества художников-иллюстраторов и недостаточной разработанностью методик формирования у дошкольников представлений о них. Цель статьи — теоретически обосновать и раскрыть содержание работы по формированию таких представлений.

Теоретические основы формирования представлений о художниках-иллюстраторах . Эстетическое воспитание — это целенаправленное развитие способности воспринимать и оценивать прекрасное (Б. Т. Лихачев). Ключевой компонент — эстетические представления, включающие знание произведений искусства и понимание связи между формой и замыслом автора.

Представления о художниках-иллюстраторах у детей 6–7 лет включают:

— знание имени и отдельных фактов биографии;

— понимание, что иллюстрация — результат труда конкретного человека;

— умение замечать индивидуальную манеру (цвет, композицию, характер изображения);

— понимание связи выразительных средств с эмоциональным содержанием.

Старший дошкольный возраст сенситивен для решения этих задач: восприятие становится анализирующим, дети способны анализировать цвет и композицию, у них растёт познавательная активность и интерес к авторству, формируются основы понятийного мышления.

Книжная иллюстрация как средство приобщения к искусству . Книжная иллюстрация — самостоятельный вид искусства, выполняющий воспитательную, познавательную, эстетическую и дополняющую функции. Её потенциал полностью раскрывается, когда ребёнок воспринимает иллюстрацию как авторское произведение. Формирование представлений о художнике-творце переводит восприятие на уровень диалога с автором. Особую ценность имеет сравнение иллюстраций разных художников (например, Ю. А. Васнецова, В. В. Лебедева, Е. М. Рачева) к одному произведению, что помогает детям осознать вариативность художественных решений.

Педагогические условия и методические рекомендации

Эффективное формирование представлений обеспечивают:

1. Учёт возрастных особенностей восприятия книжной графики.
2. Комплекс занятий , включающий знакомство с биографией художников, обсуждение иллюстраций, дидактические игры («Найди иллюстрацию художника», «Узнай по манере») и продуктивную деятельность по мотивам их творчества.
3. Развивающая среда: уголок книги, тематические выставки, репродукции, портреты художников.
4. Сотрудничество с семьёй (рекомендации по чтению, рассматриванию книг, посещению выставок).

Методические приёмы:

— вопросы на эмоциональную оценку: «Какое настроение у героя? Как художник это показал?»;

— сопоставление иллюстраций;

— анализ: «Почему художник выбрал эти цвета?»;

— повторное рассматривание;

— организация выставок с обсуждением.

Заключение

Книжная иллюстрация — доступное средство приобщения детей 6–7 лет к искусству. Ключевое условие — персонификация искусства: ребёнок должен увидеть за иллюстрацией художника-творца с его индивидуальной манерой. Предложенные условия и рекомендации могут использоваться воспитателями, педагогами и родителями для углубления восприятия книжной графики, закладывания основ художественного вкуса и устойчивого интереса к искусству.

Литература:

1. Ветлугина, Н. А. Художественное творчество и ребенок / Н. А. Ветлугина. — М.: Педагогика, 1972. — 287 с.
2. Комарова, Т. С. Детское художественное творчество: методическое пособие для воспитателей и педагогов / Т. С. Комарова. — М.: Мозаика-Синтез, 2008. — 160 с.
3. Кузнецов, Э. В. Искусство книги: проблемы истории и теории / Э. В. Кузнецов. — Л.: Художник РСФСР, 1985. — 250 с.
4. Лихачев, Б. Т. Педагогика. Курс лекций / Б. Т. Лихачев. — М.: Прометей, 1996. — 464 с.
5. Сакулина, Н. П. Рисование в дошкольном детстве / Н. П. Сакулина. — М.: Педагогика, 1985. — 208 с.
6. Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования (утв. приказом Минобрнауки России от 17.10.2013 № 1155) // Российская газета. — 2013. — № 265.
7. Чумичева, Р. М. Дошкольникам о живописи / Р. М. Чумичева. — М.: Просвещение, 1992. — 126 с.