Данная статья предназначена для педагогических работников (педагогов дополнительного образования, учителей музыки общеобразовательных школ, педагогов по вокалу), работающих с детьми среднего и старшего школьного возраста.
Ключевые слова: музыка, вокал, пение, принципы, коллектив.
Человеческий голос не только помогает людям общаться, но и способен украсить жизнь и поднять настроение. При пении, уходит стресс и негативные эмоции.
Пение в одиночку или с единомышленниками — отличный способ провести свободное время с пользой не только для души, но и для тела. Поэтому, одно из самых любимых занятий — является коллективное пение. Одним из так коллективов является творческое объединение «Домисолька», которое занимается на базе ГАУ ДО АО «ЦЭВДиМ». Дети с удовольствием посещают занятия вокалом, применяют свои способности на различных конкурсах, не только внутри учреждения, но и в других городах и регионах. Педагог занимается по дополнительной общеразвивающей программе «Вдохновение», которая предназначена для учащихся от 4,5–18 лет, имеющих музыкальные данные и проявляющие интерес к вокальному искусству.
Воспитанники, впервые приходящие на занятия по вокалу, сталкиваются с новым для себя видом деятельности — хоровым пением. Статья предлагает основные принципы обучения, которые обеспечивают эффективное усвоение знаний и развитие учащихся.
Творческое объединение «Домисолька» — это пространство, где дети не просто учатся петь, а раскрывают свой внутренний мир через музыку, развивают художественный вкус и обретают уверенность в себе. Наш подход к вокальной педагогике основан на синтезе классических традиций и современных методик, адаптированных для восприятия ребенка. В основе нашей статье лежат несколько ключевых принципов.
1. Принцип психологического комфорта и положительной мотивации.
Пение — это прежде всего акт самовыражения, который невозможен в атмосфере страха и скованности.
— Создание безопасной среды: Стремление создать в коллективе доверительную, дружескую атмосферу, где ошибка воспринимается как ступенька к успеху, а не как неудача.
— Индивидуальный подход: Педагог находит свой «ключик» к каждому ребенку, учитывая его темперамент, уровень подготовки и личные интересы. Это позволяет избежать ненужного стресса и поддерживает искренний интерес к занятиям.
— Мотивация через успех: Репертуар подбирается таким образом, чтобы ребенок мог почувствовать себя успешным уже на первых этапах обучения. Похвала и признание маленьких побед — мощнейший стимул для дальнейшего роста.
2. Принцип «от простого — к сложному» и доступности.
Обучение строится последовательно, как лестница, где каждая новая ступенька прочно стоит на предыдущей.
— Основы — прежде всего: Прежде чем разучивать сложные песни, дети осваивают азы: правильное дыхание (диафрагмальное), артикуляцию, чистоту интонирования (попадание в ноты) и ритм. Эти навыки отрабатываются через специальные упражнения и вокальные распевки, которые подаются в игровой форме.
— Адаптация репертуара: Педагог выбирает песни, соответствующие возрастным и вокальным возможностям детей. Репертуар разнообразен: от народных песен и классических канонов до качественных современных эстрадных композиций.
3. Принцип игрового обучения (игровая форма).
Для детей игра — это естественный способ познания мира. Педагог активно использует его на занятиях.
— «Вокальная азбука»: Сложные понятия (диафрагма, резонаторы, регистры) объясняются через образы и метафоры, понятные детям (например, «дышим как слончик», «зевок как у львенка», «звук летит на воздушном шарике»).
— Ритмические и артикуляционные игры: Используются скороговорки, ритмодекламация (произнесение текста в ритме), музыкально-дидактические игры, что делает процесс развития музыкального слуха и чувства ритма увлекательным.
4. Принцип здоровьесбережения и постановки правильной голосообразующей техники.
Главная задача — не навредить хрупкому детскому голосовому аппарату и заложить фундамент для его здорового развития.
— Бережная постановка голоса: Педагог «Домисольки» строго следит за тем, чтобы дети не перенапрягали голосовые связки, не кричали и не пели «на связках». Упор делается на использование природных резонаторов, которые позволяют петь громко, но без напряжения.
— Дыхательная гимнастика: Основа красивого пения — правильное дыхание. Мы используем элементы дыхательной гимнастики А. Стрельниковой и другие методики для развития певческого дыхания.
— Артикуляционная гимнастика: Регулярное выполнение упражнений для губ, языка и щек делает дикцию четкой и выразительной.
5. Принцип комплексного музыкального развития.
Пение — это не изолированный навык. Оно тесно связано с другими музыкальными аспектами.
— Развитие музыкального слуха: Через пение дети развивают мелодический, гармонический и ритмический слух. В ансамбле они учатся слышать не только себя, но и партнеров, что является основой ансамблевого пения.
— Основы музыкальной грамоты: В доступной форме дети знакомятся с нотной грамотой, длительностями, основными музыкальными терминами. Это знание делает их более осознанными исполнителями.
— Музыкальная литература: Мы знакомим детей с творчеством великих композиторов, разными музыкальными стилями и жанрами, формируя их художественный вкус.
6. Принцип коллективного творчества (ансамблевого пения) и сценического воплощения.
Творческое объединение «Домисолька» — это коллектив, где важна роль каждого.
— Чувство единства: Работа в ансамбле учит детей взаимодействию, ответственности перед коллективом, умению слушать и слышать других. Это мощный инструмент для социальной адаптации.
— Сценическое движение и актерское мастерство: Пение на сцене — это мини-спектакль. Мы уделяем внимание основам сценического движения, работе с микрофоном, развиваем актерские навыки, чтобы выступление было эмоционально насыщенным и зрелищным.
— Концертная практика: Регулярные выступления на внутренних и городских мероприятиях, участие в конкурсах — неотъемлемая часть учебного процесса. Это итог работы мощный стимул для дальнейшего роста.
Методика творческого объединения «Домисолька» строится на убеждении, что научиться петь может каждый ребенок. Наши принципы — это не строгий свод правил, а живая, гибкая система, направленная на раскрытие уникального творческого потенциала каждого воспитанника. Через пение мы помогаем детям не только освоить музыкальную грамоту, но и стать гармоничными, уверенными в себе личностями, способными тонко чувствовать и дарить радость своим творчеством окружающим.
Литература:
1. Емельянов В. В. Развитие голоса. Координация и тренинг. — СПб., 2000.
2. Стулова Г. П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М.: Прометей МПГУ им. В. И. Ленина, 1992.
3. Карл Орф. Система детского музыкального воспитания.. Л.: Музыка, 1970. — С. 6–7.
4. Тютюнникова Т. Э. Уроки музыки. Система обучения К.Орфа. М. : Астрель, 2000.
